Fotografie begleitet mich seit meiner Kindheit. Mein Vater hatte eine Balken-Fotokamera, machte oft Fotografien im Urlaub an der Ostsee. Die Abzüge machte dann mein Onkel in einem abgedunkelten Zimmer bei meiner Oma. Ich kann mich noch an meine Faszination erinnern, als die Bilder wie aus dem Nichts auf dem Fotopapier langsam sichbar wurden. Als ich ungefähr 13 war, begann ich selbst mit Fotografieren und Entwickeln von Abzügen. Ich fotografierte auf Klassenreisen, im Sommerlager, zu hause. Ich denke, damals ging es mir nur um das Dokumentieren der realen Welt, um das Festhalten von dem, was ich sehe.

Nach einer langen, langen Pause kam nach und nach wieder das Bedürfnis, das Gesehene festzuhalten. Es wurde mir bewusst, dass ich um mich herum Dinge sehe, die die Anderen nicht mal wahrnehmen. Ich wollte also meine subjektiven Wahrnehmungen dokumentieren. Und so kam ich 1990 zu meiner ersten “echten” Fotokamera. Ich begann dann auch, mich mit der Gestaltung, Fotografie-Geschichte und -Technik intensiv zu beschäftigen. Immer aber, sogar wenn ich Makro-Fotografien mit Nahlinse machte, war das für mich nur eine “Kopie” der realen Welt. Bis zu meiner ersten Fotoausstellung im Jahr 2007. Sie war der Anfang eines nie vorher da gewesenen Gedanken: vielleicht ist es doch Kunst, was ich mache? Aber, aber… Die Kunst machen doch die anderen, besseren Fotografen, die ich bewundere. Und Kunst ist – für meine Begriffe – doch viel mehr als nur die Abbildung der Realität (mit welchen Mitteln auch immer). Abknipsen oder abmalen kann doch jeder, der die entsprechenden Werkzeuge hat. Damit aber ein Kunstwerk entsteht, muss ein Mensch (gewöhnlich Künstler genannt) etwas von seinem Inneren, was nur er hat (gewöhnlich Talent genannt),  auf seine einzigartige Weise der Realität beifügen. Kann ich das? Will ich das? Was ist mir wichtiger: Dokumentation oder künstlerische Verarbeitung der Wirklichkeit? Als ich diese zwei Pole in meiner Faszination für Fotografie entdeckte, war ich davon überhaupt nicht begeistert. Irgendwie muss ich mich doch festlegen: entweder betrachte ich die Welt wie eine wirklichkeitstreue Dokumentarin oder wie eine eigenartig (und hier wieder die Frage: was ist denn meine Art?) durchgedrehte Künstlerin.

die schattenwelt der knipser

Momentan bewege ich mich Richtung Kunst (und hoffe, dabei werde ich nicht durchdrehen): auf der letzten Urlaubsreise verzichtete ich bewusst auf die bis jetzt in dieser Situation praktizierte Touristen-Knipserei – ich fotografierte hauptsächlich das, was sonst unsichbar oder unreal war…

Und was ist ein Knipser? Weder Dokumentar noch Künstler… Diese neue Gattung entstand, nach dem das Fotografieren der digitalen Fotokameras überlassen wurde.

Das nächste Kochereignis des Monats – Cannelloni. Ich mach sie heute zum Mittagessen und das ist für mich eine Premiere. Und sie gelingt so gut, dass danach alle am liebsten die Teller noch ablecken würden…

Nach dem Essen machen wir einen Spaziergang zum See. Es ist wieder kühl geworden, der Himmel ist kaltblau wie in Kanadas Osten. Ich kann mich von dem tiefen Blau nicht satt sehen, schaue immer wieder nach oben, um das frische Grün der Bäume vor diesem Hintergrund zu bewundern. Am See mache ich viel Fotos von welligen Spiegelungen im Wasser. Die Farben und Formen ändern sich langsam und unaufhaltsam – nur die Foto-Kamera kann sie einfrieren. Ich könnte stundenlang so stehen und den Auslöser drücken, und ich würde nie zwei gleiche Bilder bekommen.

Das ist das Aufbewahren des Moments in seiner reinsten Form. Der Hier-und-jetzt-Sekunden-Bruchteil wird hier und jetzt in einem Bild festgehalten, er wiederholt sich nie wieder, so wie die entstandene Fotografie auch.

die dame in blau

Der Tag fängt trüb an, entwickelt sich aber im Laufe des Vormittags zu einer blau-kalten, umwerfenden Schönheit.

Blausterne und Veilchen haben sich schon verabschiedet, das Blaue im Garten geben jetzt die Traubenhyazinthen. Langsam öffnen sich die ersten Blüten von Mandelbäumchen und Ranunkelstrauch. In der Mittagssonne fotografiere ich tiefrote Tulpen in voller Blüte, noch mit nächtlichen Regentropfen auf den Blättern.

Die Farbe Rot ist die faszinierendste Farbe überhaupt. Gleichzeitig ist sie am schwierigsten zu fotografieren – sehr selten bekomme ich auf dem Foto den selben Rotton wie er in der Wirklichkeit ist. Zu viele Faktoren bestimmen ihn: die Lichtmenge und -intensität, die umgebenden Farben, der Ausschnitt. Deshalb habe ich den Anspruch auf eine farbentreue Abbildung der roten Blumen schon längst aufgegeben.

rot ist nicht rot